| Młodo i świeżo w Galerii Szara Kamienica |
| Recenzje - Joanna Rytter | |||
 To, jak ciężko jest zaistnieć i wybić się na rynku sztuki, najlepiej wiedzą młodzi twórcy, którzy stawiając pierwsze kroki w rodzimej branży, poszukując i eksperymentując, pragną odnaleźć indywidualną drogę, ale zarazem i grono odbiorców własnej sztuki. Niewiele jest w Polsce okazji, aby tacy młodzi artyści mogli pokazać na co ich stać - dlatego też znakomitą wydaje się być inicjatywa Fundacji Grey House. Organizując konkurs „na najbardziej intrygującą i najciekawszą osobowość młodej sceny artystycznej”, ma na celu wypromowanie najnowszej sztuki w obrębie dziedzin takich jak malarstwo, rzeźba, grafika, video i fotografia. W konkursie mogą brać udział dyplomanci i absolwenci szkół wyższych o profilu artystycznym, którzy nie ukończyli 30 roku życia. To pierwsza edycja tego ogólnopolskiego projektu. Spośród nadesłanych 100 zgłoszeń, do finału dostało się 10 uczestniczek. Aby obejrzeć prace artystek, które zakwalifikowały się do konkursu, warto wybrać się do krakowskiej Galerii Szara Kamienica. Uroczyste otwarcie wystawy odbyło się 24 listopada, a finisaż nastąpi 11 grudnia. Tego dnia poznamy również zwyciężczynię konkursu. Wśród prac wyróżnionych laureatek projektu znalazło się szerokie spektrum tematów reprezentujących różnorodne dziedziny sztuki, zaczynając od videoinstalacji Agaty Bielskiej (nagrodzonej przez Prezydenta Wrocławia w konkursie im. Gepperta), czy malarstwa Beaty Sochańskiej, Ani Zuber, Emilii Żakiety i Moniki Smyły, wyszywanych na prześcieradłach prac Malwiny Mielniczuk, po grafikę Ewy Doroszenko. Niezwykła kreatywność młodych artystek, jest wyrażona także w pracach Dominiki Bęc, Eweliny Kajder i Oli Kozioł. Przyglądając się bliżej, rozwijającej się wciąż, twórczości artystek, zauważamy, że każda z nich, pełna jest potencjału i pomysłów, zachowując przy tym indywidualność. U Ani Zuber odnajdziemy inspiracje sztuką uliczną i graffiti. Zubel wykorzystując fotografię i technikę sitodruku, nadaje przypadkowym napisom, innego, nowego znaczenia. Tymczasem malarstwo Emilii Żakiety skupia się wokół motywów pamięci i vanitas. Artystka przestawia je jednak w przewrotny sposób; w swoich pracach ukazuje również sytuacje podatne na zapomnienie, przemijalność, czy spokojne kadry z naszej codzienności. Malwina Mielniczuk zaprezentowała m.in., tak zwane przez siebie, „wyszywanki”. To efekt pracy dyplomowej autorki, która pod wpływem twórczości Guns n Roses i Nirvany, używając tylko czarnej barwy i haftu, tworzy dzieła surowe, wyraziste, będące ironicznym komentarzem rzeczywistości. Natomiast Beata Sochańska, swoje malarstwo sytuuje pomiędzy abstrakcją i surrealizmem. Młoda twórczyni, poprzez podejmowane tematy, pragnie zmienić kierunek percepcji odbiorców, a zarazem pyta ich o to co znajduje się poza formalnością sztuki. Moją uwagę przykuły video instalacje autorstwa Agaty Bielskiej, która specjalizuje się w portrecie i pejzażach. Fakt, iż uzyskała dyplom ze specjalizacją multimedia i malarstwo, sprawia, że jej malowane pejzaże, stają się ekranami dla krajobrazów filmowych. To niezwykle ciekawe połączenie, bowiem rzeczywistość którą buduje, składa się z przenikających wzajemnie warstw. Autorka za cel swojej sztuki stawia ukazanie niemożności przeprowadzenia granicy między tym co określamy jako zewnętrzne i wewnętrzne. Dominika Bęc, wychowana w rodzinie artystów, dyskretnie przygląda się światu, a to co przedstawia na swoich obrazach, przewrotnie nazywa fraszkami. Wszechstronna Ewa Doroszenko, zajmująca się fotografią, malarstwem, rysunkiem a także i ilustracją, przedstawiła cykl malarski Relacje na baterie. Używając malarskich środków wyrazu, podejmuje temat rozwoju technologicznego oraz pyta o naszą przyszłość, związek człowieka z wszelkiego rodzaju maszynami i robotami. Zupełnie inna jest sztuka Moniki Smyły: rozlane plamy, wyłaniające się z nich sylwetki, intensywność barw - sprawiają, że akwarelowym, dynamicznym przedstawieniom Smyły, nie brakuje także i intymnej atmosfery. Ola Kozioł, nagrodzona już Grand Prix w II Triennale Malarstwa Animalis za obraz White Rhino Attacks, zainteresowana tematyką zwierząt, „maluje osiołki, choć inni tworzą instalacje”, a Ewelina Kajder tworzy wyraziste, zapadające w pamięć, kolaże. Inicjatywa Fundacji to naprawdę świetny projekt, a prezentowane prace artystek tylko utwierdzają organizatorów i odbiorców w tym, że warto inwestować w tego rodzaju przedsięwzięcia. Młodzi, zdolni, kreatywni – to na nich warto stawiać i ich wspierać, bowiem podążając za słowami, które głosił grecki poeta Pindar – „praca w młodości owocuje na starość”. tekst: Joanna Rytter Wystawa laureatów I etapu Konkursu Fundacji Grey House Kraków - Galeria Szara Kamienica Wystawa trwa do 11 grudnia 2011 
foto: Joanna Rytter Dodaj do:
|